Curso Profissionalizante |
12/03

Início: 12 de março de 2019

Horários
Turma 1: VAGAS ESGOTADAS
Terças-feiras: das 19h às 21h + Sábados: horários alternados

Turma 2: INSCRIÇÕES ABERTAS
Quartas-feiras: das 19h às 21h + Sábados: horários alternados

Total:  80 aulas
Duração: março a dezembro de 2019
Carga horária: 160 h/aula

Nível de exigência:  intermediário
Pré-requisitos: domínio de fotometria, equipamento DSRL e entrevista pré-agendada
Público-alvo:  fotógrafos amadores com interesse em se especializar nos diversos segmentos da fotografia

O Curso Profissionalizante de Fotografia do f/508 visa à formação cultural, visual e técnica de quem procura essa prática como profissão ou meio de expressão pessoal, propiciando uma base crítica e analítica, fundamental para a construção de imagens. Visando ampliar o horizonte de referências culturais e estéticas, as aulas aumentam o espectro cultural do aluno, abrangendo expoentes fotográficos, cinematográficos e literários, oferecendo o aporte para a criação de uma maturidade imagética.

Proporciona ainda, uma imersão em diversas possíveis áreas de atuação, desde o contato com a fotografia de autor e suas linguagens, suportes, narrativas e construções imagéticas, até práticas em estúdio, técnicas de iluminação e direção de pessoas, fotografia de gastronomia, fotografia de still, moda e demais segmentos oriundos da fotografia comercial. O estudo oferece um panorama de possibilidades, além de uma base para criação de portfólio e orientação para contato com clientes em potencial.

Coordenador

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007.

Programa do curso

1º semestre

Módulo Técnico

Fotografia e geometria. Fotografia em preto e branco: enxergando em PB; o cinza médio. Dupla Exposição. Instante decisivo. Linguagem fotográfica. Trabalhando com a cor. Fotômetro, modos de medição, foco automático, tipos de arquivo, bracketing. HDR e tilt-shift. Macro com lente invertida. Flash dedicado: fotometria do flash, luz artificial, técnicas criativas. Tipos de cartões e sensores. Panorama histórico da fotografia. Narrativas da fotografia de viagens. Landscape e longas exposições.

Módulo Tratamento de Imagem – Teoria e prática
. Tratamento de imagens usando Lightroom 6 e Photoshop CC. Workflow: organização e classificação de arquivos. Apresentação das interfaces e suas ferramentas. Interpolação e corte. Correção de perspectiva. Fotografia P&B. Fotografia em cor. Distorção. Máscaras. Tratamento de imagem para pele. Tipos de arquivo. Gerenciamento de Cores: Espaços de cor. Balanço de branco, exposição, contraste, saturação, cores, nitidez. Limpeza da imagem: Remoção de sujeira do sensor. Preparação de arquivos para impressão fine art. Elaboração de folha de contato. Montagem gráfica: dípticos e trípticos.

Módulo Composição
Leis da Gestalt (Unidade, segregação, unificação, continuidade, proximidade, semelhança, pregnância da forma); Conceituação e propriedades (Forma, Forma/Ponto, Forma/Linha, Forma/Volume); Categorias Conceituais(Harmonia/Ordem, Harmonia/Regularidade, Desarmonia,Equilíbrio/Simetria, Equilíbrio/Assimetria, Equilíbrio/Peso e direção, Contraste/Luz e tom, Contraste/Ritmo, Contraste/Passividade; Técnicas visuais: clareza, simplicidade, minimidade, complexidade, redundância, aleatoriedade, fragmentação, sutileza, distorção, profundidade, superficialidade, sequencialidade; O uso da cor e da luz.

Módulo autoral
Os múltiplos significados da imagem. Reconstrução de sua trajetória fotográfica em busca da unidade, reducionismo identitário, compreensão e soberania de sua obra. O processo de seriação. Edição e curadoria.

Férias – 20 de julho a 03 de agosto

2º semestre

Fotografia Social
. Os ramos da fotografia social, suas especificidades e mercado. Estilos na fotografia de casamentos, equipamentos e suas aplicações. O uso de flash. Elaborando o orçamento. O papel da equipe na fotografia. Workflow: organização dos arquivos e particularidades do tratamento de imagem. Apresentação do produto final.

Fotografia de Produtos
O módulo tem o intuito de oferecer aos alunos condições de aprender, na prática, as nuances dos diversos tipos de trabalhos que é possível se fazer em estúdio. Varejo, Metal, Vidro, Jóia e Branco sobre branco.

Fotografia Publicitária
Publicidade e fotografia. Briefing e fluxo de trabalho. Detalhamento de equipe. Edição de imagem avançada. Edição final e entrega do material. Uso da luz na fotografia publicitária. Percepções de mercado.

Fotojornalismo
Os primórdios do fotojornalismo. Suas manifestações e práticas de construção imagética. O nascimento das agências. As novas mídias – o olhar e o corpo. Da fotorreportagem à fotografia documental.

Nu fotográfico em estúdio – Teoria e prática
. Composto essencialmente por aulas práticas realizadas em estúdio, o curso será orientado na direção de um nu artístico, buscando o estudo de ângulos que valorizem as formas femininas. Luz e sombra. Luz sobre luz. Contraluz. Luz de recorte. Ângulos corretivos.

Retrato e moda – Teoria e prática
. Escolha do meio digital/analógico. Escolha da Locação. Sugestões de lentes adequadas. Tipos de trabalho: book, editorial de moda, catálogo, look-book, lifestyle, ensaios, retratos. O conceito na fotografia de moda. Breve história da fotografia de retrato e moda. Análise de trabalhos de fotógrafos renomados. O papel do stylist (produção fashion e comercial). O papel do maquiador. Uso do fotômetro. Esquemas de iluminação em estúdio. Uso do flash de estúdio. Sincronização. Direção de modelo. Uso do rebatedor. Foto externa. Luz dura/ luz suave. Apresentação e análise de portfólio dos alunos. Fotografia de crianças. Fotografia em desfiles (pit). Buscando uma linguagem autoral. Diferenças entre fashion, comercial e conceitual. Seleção do modelo. Orientação sobre o mercado.

Gestão de mídias sociais  para fotógrafos
. Orçamento. Faturamento x lucro. Princípios de administração. Como elaborar um contrato. Uso de mídias sociais.

Gestão financeira
Educação financeira: Comportamento; Controle. Empresa vs. pessoa física: Segregação das esferas; Como se organizar como um autônomo; MEI; CNAE; Impostos. Precificação: Como precificar seu trabalho; Quanto custa seu trabalho.

Projeto Final
. O curso visa orientar o aluno a construção de um portfólio comercial, desenvolver um projeto autoral e criar identidade visual para os seus trabalhos.

Inclui certificado

*Os alunos do Curso Profissionalizante tem acesso livre ao estúdio fotográfico a partir do módulo comercial, mediante agendamento prévio (sujeito à disponibilidade de horário).

**Alunos do Curso Profissionalizante têm 50% de desconto e prioridade nas vagas do curso de Fotografia de Espetáculos**


Investimento

1+9x de R$880,00 | R$8.800

Matrículas até o dia 28 de fevereiro ou enquanto houver vagas.

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.
. Agende sua entrevista através do e-mail cursof508@gmail.com

Formas de pagamento

  • Cartão de crédito: valor integral em até 10x
  • . Boleto bancário: valor integral em 1+9x (entrada através de dinheiro, cartão ou transferência)
  • . À vista: 5% de desconto (dinheiro, cheque ou transferência bancária)

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.